《徐悲鸿》[杨先让] [azw3] [无损5分]

编辑推荐
从乡村到上海，从北京到欧洲，一个穷苦青年何以成为一代艺术巨匠？

肩负重振中国美术的使命，在战火纷争中颠沛流离，徐悲鸿绘就了怎样的传奇人生？



内容简介
众人皆知齐白石画虾、徐悲鸿画马，可面对一个简单的追问“徐悲鸿是谁？”恐怕脑海里的骏马已经脱缰而走，徒留一片空白。而在徐悲鸿的学生杨先让心中，徐悲鸿是永远也说不完的。

杨先让1948年考入国立北平艺专（也就是现在的中央美术学院），成为徐悲鸿的学生，在徐悲鸿生命□后的五年（1948—1953）得到他的教导。在本书中，杨先让以学生的视角讲述了徐悲鸿的一生：从徐悲鸿年少时随父习文学艺，独闯上海滩、北京，留学欧洲八年，回国后献身美术事业，到徐悲鸿的美术创作理念、美术教育思想，丰富而曲折的情感经历，他在特定历史时期的艺术追求与选择……

学生记忆里老校长的音容笑貌，来自徐悲鸿亲友学生的口述材料，大量的绘画作品与历史照片，展现了徐悲鸿在艺术家、丈夫、父亲、教师、校长等多重身份下丰富的内心世界和复杂的人生选择，还原了一个真实客观、丰富立体、有血有肉的徐悲鸿。

读完此书，没人会比你更懂徐悲鸿！



前言序言
缘  起

徐悲鸿在中国现代美术史上有着重要影响。在创作、中国传统绘画的改革以及美术教育方面，均有卓越建树。

我是在他生命□后的五年（1948—1953）受到他的教导，后来又在他曾经执掌的中央美术学院执教三十余年。在这所中国艺术的高等学府中，很多方面能够看到他的影响。教与学、继承与革新都离不开老院长徐悲鸿的精神和主张。

徐悲鸿的学生众多，□□、二代的学生属于我的师长辈，他们中不少人写过研究和纪念徐悲鸿的文章。目前我师长辈的人，有的已陆续离世而去了，现在剩下我们这第三、四代的学生。如我等较年轻者也已至七旬，对徐悲鸿老院长再不写点什么，一切就晚了，何况近些年来心中对老院长不是没有想谈的话题。

本来□0世纪60年代以前，徐悲鸿好像已盖棺定论了，因为他各方面成就显著，没有什么异议。可是到了80年代初，社会走向开放之时，在新一代青年学生中，泛起一股重新评价徐悲鸿的潮流。蒋碧微写的《我与徐悲鸿》，曾在台湾出版，1985年开始在《中国美术报》上连载。这对青年学生来说，好像找到了一个认识徐悲鸿很新鲜的层面似的。再加上西方现代艺术思想的冲击，青年一代头脑中产生了波动。就拿教学秩序一向平稳的中央美术学院来说，有的教员也茫然无所适从了。原有的一套教不下去，新的一套尚未建立，疑云四起，教与学之间出现了彷徨，出现了一种反思和重新比较的倾向。直至80年代中期，教学开始进入明朗程序，简单说，就是将被动局面转向主动，实施敢于面对西方现代艺术，取其优秀者兼容并包的方针。

上面谈到的教学一度动摇，其中包括否定徐悲鸿的教育和艺术方向。当时海外和国内少数美术理论家、画家，集中指责徐悲鸿在□0年代没有从欧洲引进现代派艺术，而是将西方即将“落伍”的写实主义引进到了中国，使中国的美术步伐落后世界潮流半个世纪之久。徐悲鸿成了中国美术事业上的“历史罪人”。

遗憾的是，面对如此厚彼薄己的不公平现象，竟少有像样的文章出来从正面回击反驳。

时间是□好的冲刷剂。徐悲鸿的□□气节谁能抹掉？他的功绩谁能代替？他所倡导的美术教育经验，全国美术院校不是照样在执行吗？！

在此期间，使我□为感动的是廖静文。她单枪匹马不顾一切，为徐悲鸿建纪念馆奔走，同时写出了专著《徐悲鸿一生》并出版。这是为宣扬徐悲鸿的艺术和艺术主张，所表现出的□有力□坚强的态度。记得艾中信教授曾说过这样的话：“廖静文当年在徐院长去世时，即向文化部提出自己要去北京大学中文系进修。看来那时她就是为了以后写这本书而做了思想准备。太有心了，可佩。”

后来我知道她的儿子徐庆平在法国留学，毕业论文写的是徐悲鸿的艺术。他回国后与母亲一起，为他的父亲徐悲鸿及其艺术能弘扬国内外，默默地、艰难地工作着。

记得1993年在北京，一个晚上，廖静文师母和庆平徒步登六楼忽然来我家，并带来一包鲜荔枝，为了向我要两幅写意花卉，作为出国举办展览期间应酬之用，用她的话说：“只能求悲鸿的学生帮忙了，总不能拿悲鸿的画去送礼呀。”通过这件小事可以看出她的奔波辛苦和处世之无奈。

尤其我又得知她的小女儿芳芳，在美国也走上了宣传她父亲的艺术道路。这真是一幅十分感人的图画：廖静文和她与徐悲鸿生的一儿一女携手共事，那不止是为了个人和家族，更是为了中华□□的文艺事业在努力奋斗着。

我从美术教育阵线上退下来，几年来居住海外。在讲授中国近代和现代美术史时，必然讲到徐悲鸿本人和他的艺术，并且着墨颇多。这一过程中，我深深地体会到，徐悲鸿像一道门槛，不讲他就不可能迈过去，他确实是一座里程碑，是不可□□的一个存在，影响深远。

身处西方的艺术天地里，你不做比较是不可能的，这种文化艺术上的比较是时时的、处处的，是必然要去做知己知彼的思考。比较思考后，便会感到中国在文化艺术方面有它因祸得福的一面。难道西方艺术发展到今天的诸现代流派，必须成为世界定律，要每个国家的每个人都去遵守吗？这不禁令人怀疑。何况东西方的文化艺术是两个截然不同的体系，都是人类文化艺术的宝藏。这么丰富多彩的世界，这么多的国家地区和□□文化艺术，其中有共性，但是相差相异是必然的，是可歌颂、值得肯定的，互相学习交流是必要的，可以各走各的路，何必去规整划一呢？

历史上曾出现过你统一我、我统一你的悲剧，而在文化艺术领域里消灭践踏别国文艺的愚昧现象也存在过。因而更显出文化艺术多元化的可贵性，以及走自己的路、唱自己的调的重要性。

这里不存在□□主义的偏激。持这种坚定不移的信念，回过头来审视自己，才会发现中华□□的文化艺术多么令人骄傲，因为有了中华□□的文化艺术，世界才得以更加绚丽多彩。我们没有必要妄自菲薄。

可能身在海外会产生一种空间，可以远距离地对本土文化进行思考。这种思考让我深深地体会到徐悲鸿之难得、重要。他当年也身处国外学习西方，做深入虎穴的艰苦努力，其目的是为了中华□□自己的文化艺术健康发展，这种崇高的精神永远值得尊重。我们中国出一个徐悲鸿不是太多而是太少，我们太应该去珍视他。因而又深感对徐悲鸿可写的方面太多太必要，应用实事求是的尺码去评说他、研究他。

虽痛惜自己知识的浅薄，情之所至只好跃跃欲试了。况且徐悲鸿老院长生前亲自教过我，我还得到过他的奖励和爱护。今天提笔写他，某些方面，也是为了纪念。徐悲鸿一生的业绩以及他那多彩的感情世界，都是明明了了毫无遮掩，可释可解。

所有这些，都应该在一个前提下被阐述，那就是徐悲鸿一生的成就和对中国美术事业的贡献。离开这个前提去单纯谈他某一个生活层面，必然显得毫无意义。

一代宗师徐悲鸿的出现，是时代的赋予。徐悲鸿是文艺界在近现代中国要奋强、要艰难地与世界争高低的历史背景下，产生的一位有骨气的□□斗士。

这就是我要写老院长徐悲鸿的缘起和动机。



杨先让





后  记

有些事也真不可预测，从来也没有想过我会去写自己的老院长徐悲鸿。去年（1999）春天我作了一次“徐悲鸿的才情与际遇”的讲演，从此得到一个启发，之后花了整整一年时间，断断续续竟写完了十几万字。对我来说简直就是一种情感倾泻，像我的长篇专题发言。

我写的这本书，既不是传记也不是评论，更不是小说，我不知道它应该归属哪一类，但我相信它真实、客观。因为不管怎么说，我们与徐悲鸿之间已相隔了如此的长年月长时间、长距离长空间，因而我们有了再审视、再认识这位大师的良好条件。

……

□000年底，我在美国休斯敦写完了这本书，纽约《侨报》从□001年1月10日开始到□001年7月7日以《徐悲鸿艺术历程》为名，连载了整半年之久。郁风和苗子看了，于□001年11月□0日来信说：“……文字写得细致真实，应是徐悲鸿传中的□□。”他们是徐悲鸿几十年的好友，并建议书名是否改个较活泼些的，如用：飞鸿爪印……这给我很大的鼓励。于是文化艺术出版社在□00□年□月以《徐悲鸿》题名出版了，给我删了不少。就这样，我的老师冯法祀先生见了我说：“杨先让你立了大功了。徐悲鸿学生不少，而这本书由你写了出来，写得好！”□005年徐悲鸿110年诞辰纪念，《徐悲鸿》八集电视纪录片撰稿人傅宁军给我打越洋电话，说：“我手中拿的就是你的《徐悲鸿》一本书，它□真实。”后来廖静文馆长对我说：“你写的悲鸿我看了三遍，一遍比一遍好。”这都是我料想不到的。

在我有生之年，能对我的恩师徐悲鸿老院长尽一份心，将是莫大的欣慰和荣幸。……



杨先让



目录
缘 起

□□章 成功道路上的四个关键

    一、随父习文学艺（1901—1915）

    二、从上海滩到北京（1915  —1919）

    三、欧洲留学八年（1919 —19□7）

    四、献身美术事业（19□7—1953）

第二章 感恩报国

    一、教学与国画革新

    二、戴德图报

    三、一生爱才

    四、创作报国

    五、收藏与交流

第三章 独持卓见

第四章 情感世界

    一、蒋碧微

    二、孙多慈

    三、廖静文

第五章 孤鸿既去 静文留声

    一、无私捐献 重拾学业

    二、设馆纪念 著书立传

    三、亲力推广 后继有人

    四、夜夜幽梦 踽踽还乡

徐悲鸿年表

后 记

再版后记

重版后记
[free]精彩书摘
廖静文曾对我说过：“悲鸿是一位感情十分丰富的人，他爱国家、爱人民，爱艺术如生命，爱朋友、爱自己的学生，爱自己的妻子和儿女。”他是一位感情外露的人，不掩盖、不隐瞒、不虚伪，真切至极。因此他的感情世界，尤其对爱情方面的恩恩怨怨很透明。

徐悲鸿也不同于郭沫若，不同于徐志摩和郁达夫的情感纠葛。他真是应了自己名字的含义，像一只悲伤的鸿雁，东西奔波，刚得到了短暂的归宿与幸福又撒手人寰。

在感情世界里，相识相聚的情节，都是以悲剧告终。徐悲鸿的名字选择得实在不够恰当，无怪乎1934年戴季陶请吃饭，席间忽然问徐悲鸿：“你有这么一个理想的夫人蒋碧微女士，为什么取悲鸿这个名字呢？”徐悲鸿茫然，只好说取此名是在认识蒋碧微以前的事。可是纵观他的一生，悲鸿的名字对他又是那么贴切。

以中国传统观念来看徐悲鸿，他真可谓清贫一辈子，福气远远不及同代名家，更不用说与张大千相比了。当然，人各有志，徐悲鸿追求的并非如此。在人生价值上，他们也无法相比，虽然他们都是好朋友。张大千在1948年来北平探望徐悲鸿，廖静文端上桌的依然是一大碗大白菜炖豆腐，吃得张大千满口称好。廖静文不止一次用遗憾至极的语气诉说，徐悲鸿离世前脚上穿的那双皮鞋是从北平小市上买来的，夏布长衫也是。廖静文还说过：“悲鸿死时，是睁着眼睛的，他是舍不得他的事业，放不下他的小儿女，更不忍心撇下自己心爱的妻子。”

徐悲鸿一生在教育事业上，在艺术创作上，在交友为人方面都是成功的，唯独在爱情婚姻的悲欢离合中，路程极其坎坷，又都是他的真爱与实情编织起来的悲剧，谁也不能埋怨谁。三位聪明睿智的女性，而且又都是善良美丽的佳人，结局却是悲哀的、凄凉的、遗憾终生的。悲鸿啊悲鸿，难道真是上苍在验证你的名字吗？

一年春天，我与廖静文师母在一起时，我说“你们都是悲剧式的人物”。她叹息地说：“恐怕我的悲哀比谁都重。”是的，因为她一直在孤独地为徐悲鸿活着。

徐悲鸿在事业和艺术创作中，虽然花费了惊人的劳动心血，但那是有成就补偿的，那是为人又为己、娱人也娱己的平衡效应。成功与胜利能够滋补体力与精神上的劳累付出，总体是愉快的，是兴奋的。然而徐悲鸿的一桩桩爱情际遇，却是真正无法弥补、心力交瘁、伤身伤神、凄惨分离，是没有圆满结局的绵绵忏情。

对徐悲鸿的爱情生涯，无须去指责谁是谁非。虽然有怨有悔，但都是真正的情爱。真正的情爱是无是非的。

既然留给了人间缕缕情话，被评说是难免的。这里我只想对三位女性作些客观分析，因为她们都是徐悲鸿感情世界整体中不可缺少的部分。可以说，蒋碧微和孙多慈是与徐悲鸿在纠葛中伸展，而廖静文与徐悲鸿的相合则是天作之合。三位女性各具特色，蒋碧微属于享乐型的，孙多慈属于事业型的，那么廖静文应该是属于奉献型的了。三位又都具备着不同的、超乎一般人的风度。只可惜在他们之中，徐悲鸿走得□早。





徐悲鸿也是个普通的人，作为人的力量总是有限的，他已经多能了，但他不是万能者。他创作了一生，并非没有不足和遗憾。正如他桃李满天下、弟子百千，不等于个个是大师，人人是国宝、名家一样。

这里有力不从心处，有不足之处，有败笔，有瑕疵，不可能尽善尽美。尤其一些应酬之作，那些精力与技术达不到之作。不可能一切都在一个人身上完成，因此接力与继承才显得十分重要，众人的智慧创造才显得可贵。只有青出于蓝，后浪推前浪，万事方可发展壮大。

就拿徐悲鸿的马来说，他画了一辈子马，可是他清楚自己不可能张张精品，因而他不停地练习。1948年，他患病初愈，由夫人廖静文抱着孩子陪同，在我们学校一角，坐着小板凳，对着某个军官送给他的一匹老马写生。我们站在他身后观摩，他对我们说：“人们喜欢我画的马，其实并不每张都好，所以我要多多写生。”

徐悲鸿真是谦虚，但是他说得又是十分真切。艺术家不可能每幅画都满意，因此就要笔不离手地多练。

当我们有机会走进徐悲鸿纪念馆，浏览他的众多原作，敬佩之心油然而生。太不容易，他走过的路并不平坦。中国出了徐悲鸿，给中国和世界留下了一笔可观的艺术财富。

1949年后，徐悲鸿主动留在北平，他期望一个新政体的出现，他期待中国能真正富强。1953年，在他去世之前，原来社会上一些弊病得到清除，社会确实出现了安定向上的景象。徐悲鸿作为中国文化艺术代表团成员出国开会、访问，他感到一个新中国在世界上站了起来，他兴奋。他参加社会上各种会议。国歌是他提议用《义勇军进行曲》代替并通过，我们当学生的为徐悲鸿高兴。他去山东水利工地，被人山人海的冲天干劲感动，他画速写，准备创作新时代的“愚公”。他画奔马相赠以鼓舞士气。他病倒了，愈后组织和带动教员一起作画。当看到教师创出了新作，他为之兴奋。本来用功了一辈子的他，此时怎么甘心落伍？他想先画酝酿已久的题材《风尘三侠》，又想画《鲁迅与瞿秋白》，为此他找鲁迅夫人许广平、弟弟周建人以及瞿秋白夫人杨之华了解情况。将稿子动手放大在画布上时，他还惦念着水利工地上的素材。



作者简介
杨先让，1930年生于山东牟平养马岛，1939年随家人迁居朝鲜，1944年回国求学，195□年毕业于中央美术学院绘画系。曾任人民美术出版社编辑和创作员，文化部研究室研究员，文化部职称评定委员会委员，中国美术家协会版画艺术委员会副主任，中国民间美术学会副会长，中央美术学院民间美术系主任、教授。

曾获美国休斯敦大学亚洲艺术部文化奖、全美华人教育基金会终身艺术成就奖、中国文联□ □1 届造型表演艺术成就奖等国内外大奖， 作品被英国大英博物馆、中国美术馆等机构和个人收藏。曾出版著作《黄河十四走》《中国乡土艺术》《与木刻刀结缘50年：我的木刻版画创作历程》《海外漫纪》《艺苑随笔》等。



精彩书评
杨先让写的悲鸿我看了三遍，一遍比一遍好。

                                                                                                                                                        ——廖静文

文字写得细致真实，应是徐悲鸿传中的shou选。

                                                                                                                                                    ——郁风、黄苗子

我不是徐悲鸿先生直接的学生，我是杭州艺专毕业的，但是悲鸿先生给我的教育和影响比我所有的老师都深刻动人，我敬他若师长。我有今天，和悲鸿先生的关怀提携是分不开的。

                                                                                                                                                          ——李可染



1948 年，他患病初愈，由夫人廖静文抱着孩子陪同，在我们学校一角，坐着小板凳，对着某个军官送给他的一匹老马写生。我们站在他身后观摩，他对我们说：“人们喜欢我画的马，其实并不每张都好，所以我要多多写生。”……

                                                                                                                                                           ——杨先让

附 录 杨先让艺术简历[/free]